Crónica · Arte Contemporáneo & Patrimonio
La memoria del hacer: cuando documentar es también un acto artístico
Agosto, 2026. En el CCEBA MediaLab de Buenos Aires, Vanina Hofman y Jazmín Adler reunieron a artistas y gestores culturales para explorar una pregunta urgente: cómo se preserva y cómo se pierde el arte que no cabe en una vitrina.
La memoria del hacer · Taller de documentación creativa y relacional · CCEBA MediaLab
¿Qué queda de una obra cuando la obra ya no está? ¿Quién decide qué se guarda, qué se nombra, qué se olvida? Esas preguntas incómodas, urgentes, necesarias, fueron el punto de partida de La memoria del hacer, el taller de documentación creativa y relacional para procesos artísticos contemporáneos que tuvo lugar el martes 4 de agosto, de 18 a 21 horas, en el CCEBA MediaLab.
Durante tres horas, la investigadora y productora cultural Vanina Hofman y la historiadora del arte, investigadora y curadora Jazmín Adler propusieron algo que se aleja de los manuales de catalogación: no aprender a archivar, sino aprender a escuchar. A desentremar obras, sus hilos, sus materialidades, sus intenciones y documentarlas desde un lugar relacional y colectivo.
«Desentramamos obras, documentamos sus hilos, e intentamos tejer el archivo, escuchándonos, colectivamente».
El taller se inscribe en una conversación global sobre la fragilidad del arte contemporáneo: performances que no se repiten, instalaciones efímeras, piezas digitales que dependen de software obsoleto, obras que solo existen en la memoria de quienes las vivieron. Documentar ese tipo de arte no es una tarea técnica. Es, en sí misma, una práctica artística y política.
El encuentro funcionó como lo que sus creadoras llaman un «dispositivo experimental»: un espacio donde las participantes no solo recibieron herramientas conceptuales sino que las pusieron en tensión, trabajando en grupos sobre casos concretos y abriendo preguntas que ningún protocolo de archivo podría responder solo. El resultado no fue un archivo cerrado, sino una conversación abierta y esa apertura fue, quizás, el gesto más radical de la jornada.
«Los hilos no se agotan fácilmente. Podemos seguir tirando, y anudando juntas».
Desde una perspectiva curatorial, La memoria del hacer revisita el rol del archivo en el arte contemporáneo: ya no como repositorio pasivo sino como instancia activa de producción de sentido. Documentar no es solo registrar lo que fue. Es decidir cómo será recordado, y por quién. En ese gesto cuidadoso y colectivo reside la apuesta del proyecto.
Con cupos limitados y preinscripción previa, la jornada fue pensada para el trabajo en profundidad, no para la masividad. Quienes participaron se llevaron, además de herramientas, el inicio de una red: la posibilidad de continuar el diálogo entre ellas y con las coordinadoras más allá de las horas compartidas. Porque si algo dejó claro este encuentro, es que la preservación del arte contemporáneo no puede ser una tarea solitaria.
Quiénes lo dictaron
Jazmín Adler
Historiadora del arte · Investigadora · Curadora
Doctora en Teoría Comparada de las Artes (UNTREF) y Licenciada en Artes (UBA). Investigadora asistente CONICET. Directora del Programa de Posgrado «Tecnologías en el Arte Contemporáneo» (FFyL-UBA). Docente en UBA, UNTREF y UNSAM. Su investigación abarca las relaciones entre arte, ciencia y tecnología en Latinoamérica.
Vanina Hofman
Investigadora · Productora cultural
Doctora por la Universitat Oberta de Catalunya (IN3). Licenciada en Diseño de Imagen y Sonido (UBA). Especializada en preservación y archivo del arte de los medios, y en los procesos de memoria y olvido en la cultura digital. Autora de Prácticas divergentes de preservación del arte de los medios (Prometeo Libros). Investigadora en la Universitat Rovira i Virgili, España.
Apoyos institucionales
Con el apoyo de la Unión Europea en el marco del proyecto Erasmus 2025-1-ES01-KA171-HED-000343859 · safeARTECH Salvaguardia del arte digital, experimental y tecnológico en España (Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades de España / Agencia Estatal de Investigación) · Programa de Actualización de Posgrado «Tecnologías en el Arte Contemporáneo» FILO-UBA · Universitat Rovira i Virgili · CCEBA MediaLab
Por Marina Galimberti · Editorial Francesca
